扎哈·哈蒂：從流動曲線到城市地標，改寫當代建築想像的建築大師

甫通車的淡江大橋，讓不少台灣讀者再次注意到扎哈·哈蒂這個名字。這座橫跨淡水河口的重要橋梁，由交通部公路局與扎哈·哈蒂建築師事務所合作設計，官方並指出其為「世界最長跨距單塔不對稱斜張橋」，不只是重大交通建設，也被視為兼具工程與美學意義的國門地標。

扎哈·哈蒂之所以重要，不只是因為她設計過許多醒目地標，更因為她改變了建築「可以長成什麼樣子」的想像，她筆下的建築充滿流動感、速度感與雕塑性的空間，她是一位將未來感、曲線與都市能量帶進現實世界的人。

從巴格達出發的建築軌跡

Zaha Hadid 1950 年出生於巴格達，那是一座歷史層層疊疊的城市，也是她最初觀看世界的方式。

她先在貝魯特美國大學學習數學。那些抽象、嚴謹、充滿結構感的思考方式，後來像是一種隱形語言，滲進她對空間的理解裡。1972 年，她前往倫敦，進入英國建築聯盟學院（Architectural Association）。在那裡，她遇見的不是單純的建築訓練，而是一整個關於「如何重新想像空間」的世界。

畢業之後，她加入 Rem Koolhaas 所在的 Office of Metropolitan Architecture（OMA）。那段時間像是一場加速的試煉，她一邊吸收、一邊拆解，也慢慢長出屬於自己的語言。

之後，她開始建立個人的建築實踐與教學路徑，曾在哈佛、耶魯等學校任教，在理論與設計之間持續穿梭。

2004 年，她拿下普立茲克建築獎，

成為史上第一位女性得主，那不只是榮譽，

更像是建築史某種結構的重新排列。

2016 年，她離世後，她創立的 Zaha Hadid Architects 仍持續在世界各地推進新的城市形體。她不在現場，但她的線條仍然在城市裡延伸。

流動、解構與未來的空間想像

提到 Zaha Hadid，人們很難不想到那些彷彿正在移動的建築。

她的作品幾乎不依循傳統建築的垂直與水平秩序，而是讓空間像液體一樣流動起來。牆面、屋頂與地面之間的界線被慢慢抹平，空間不再是被切割的幾何塊體，而更像一種持續延展的場域，人行走其中時，彷彿也被帶進一條不斷延伸的流線。

在她的語言裡，所謂的「動勢」不是裝飾，而是結構本身的狀態；量體彼此拉扯、旋轉、前進，使建築本身帶著近乎速度的張力。

「連續性」則讓空間不再被分割成一間一間的功能單元，而是像一段可以不斷延續的路徑，人在其中移動時，感受到的是不中斷的空間呼吸。而「雕塑性」則讓建築不再只是容器，而更接近一個被放大到城市尺度的立體物件，既是功能系統，也是視覺與身體經驗的整體。

這種風格在當時並不屬於主流，它偏離了現代建築長期以來對理性秩序與方整構成的依賴。

Zaha Hadid 所嘗試的，是在功能與理性之外，

重新為建築引入情緒、張力，以及某種面向未來的想像方式。

代表作品一：東大門設計廣場

東大門設計廣場 (DDP) 是首爾街頭最難以忽視的存在。這座由建築大師札哈·哈蒂打造的銀色地標，徹底打破了傳統建築的方正邏輯，用無縫的流線與鋁板，在繁華的商圈中勾勒出一種極具未來感的簡約。

白天，它像是一座靜止的巨大雕塑，映射著城市的日光；入夜後，金屬外殼下的燈光點亮，才顯現出它超現實的一面。這裡不僅是展覽與時尚的集散地，更是一個模糊了地景與建築邊界的城市公園。

來到這裡，不一定要逛街，單純繞著那些不對稱的弧線走上一圈，就能感受到那種「在現代都市中流動」的純粹與俐落。

圖片來源：Shutterstock

代表作品二：淡江大橋

對於台灣而言，淡江大橋不僅是橫跨淡水河的交通設施，更是札哈·哈蒂極致設計美學在台灣最親民的體現。

這座建築融合了札哈·哈蒂招牌的流體動力學，以「世界最長跨距單塔不對稱斜張橋」的姿態，挑戰了結構工程的極限。其設計語彙並非空洞的比喻，而是將舞者的律動與夕陽的弧線，具象化為鋼筋混凝土的力度。那如同雙手合十的單塔支撐，精準地平衡了力學與視覺感受，讓沉重的公共工程轉化為輕盈的地景詩篇。

在札哈·哈蒂的邏輯裡，功能與美感從來不是二選一。

這座橋樑消弭了純粹工具性的冰冷，以一種擁抱光影的姿態連結兩岸，將基礎設施提升到了藝術層次，成為城市性格的一部分。

圖片來源：維基百科

為什麼她仍然重要？

札哈·哈蒂之所以至今仍被反覆辯論與追尋，是因為她徹底撼動了我們對建築的既定認知。

她向世人證明，建築不必只是沈默、方正的靜態容器，它能具備速度感，並充滿張力與情緒。

在她的圖稿與地景中，大型公共設施不再只是冷冰冰的效率產物，而是能與都市集體想像共鳴的藝術品。

更深遠的意義在於，作為首位榮獲普立茲克建築獎的女性，她的出現不只是個人成就，更是一種「位置的開拓」。

她強行扭轉了長期以來由單一邏輯主導的建築語彙，引發了一場結構性的位移。這種對極限的挑戰與空間觀的重塑，即便在今日，依然深刻地影響著我們對未來城市的定義。

我們認為，藝術可以在日常生活中被看見與感受。扎哈·哈蒂的作品正好提醒我們，美學不只存在於畫布或展間裡，也可能存在於一座橋、一棟文化中心，甚至一條你每天經過的城市動線之中。

TBA 想做的，也是讓更多人意識到藝術與生活其實沒有那麼遠。當我們開始留意空間、形式、材質與城市中的美感，藝術就不再只是少數人的專業領域，而會慢慢成為每個人都能感受、理解與帶進生活的一部分。

◽本文為專家作者觀點，不代表《今周刊》立場